Trausti Thorberg Óskarsson

Trausti Thorberg Óskarsson nació el 19 de noviembre de 1927 en Brattagata 3, en el barrio de Grjótaþorp, Reikiavik. Más tarde creció en la casa familiar situada en Bræðraborgarstígur 16. Cursó sus estudios primarios en Barnaskóli Miðbæjar, cerca del lago Tjörnin, en Reikiavik. Desde muy joven comenzó a trabajar en la panadería de sus padres, situada en Laugavegur 5. En 1943 ingresó en la Escuela de Artes y Oficios como aprendiz de panadero.

Sin embargo, ya desde alrededor de 1940 Trausti había desarrollado un gran interés por la guitarra y, entre otros, había estudiado con Sigurður Briem. En aquellos años Islandia había sido ocupada por las fuerzas británicas, y entre los militares que llegaron al país había músicos que tocaban música de baile. Fue entonces cuando Trausti vio y escuchó por primera vez una guitarra formando parte de una orquesta. A partir de aquel momento, nada le interesó tanto como la guitarra rítmica, y progresó rápidamente con el instrumento.

Posteriormente, los estadounidenses asumieron la defensa de Islandia y con ellos llegaron grandes orquestas y *big bands *, en las que la guitarra siempre estaba presente. Por aquellos años Trausti ya había comenzado a tocar con diversos músicos, principalmente acordeonistas. Había una gran demanda de buenos guitarristas rítmicos, pues en aquella época se bailaba muchísimo.

Finalmente, Trausti tuvo la oportunidad de incorporarse como aprendiz a la orquesta de Þórir Jónsson en el Hótel Borg, con el fin de adquirir experiencia tocando junto a instrumentos de viento. Esto significaba que tenía que tocar en tonalidades que le eran completamente desconocidas. Durante un breve periodo recibió clases de un guitarrista destinado en Islandia con las fuerzas militares, Jimmy Webster, quien le ayudó a superar las dificultades que suponía tocar junto a instrumentistas de viento.

Trausti comenzó a tocar con el Sexteto K.K. en septiembre de 1947. Pronto quedó claro que sus conocimientos de lectura musical eran muy limitados, mientras que ahora tenía que interpretar partes escritas junto al saxofón y la trompeta. Esto le resultó bastante difícil, por lo que tuvo que aprender de memoria la mayor parte de sus partes. Cabe mencionar también que durante todos aquellos años en los que trabajó como guitarrista, Trausti ejercía de barbero durante el día.

En 1948 viajó a Dinamarca con su querida Dóra. Ella asistió allí a una escuela de economía doméstica, mientras Trausti trabajaba en una barbería de Copenhague. Durante su estancia conoció a numerosos músicos, entre ellos al excelente guitarrista Helge Jacobsen y a Jørn Grauengaard. Trausti recibió clases de Grauengaard aquel verano y, cuando regresó a Islandia en 1949, tocó con la mayoría de los músicos profesionales que estaban activos en el país en aquella época. Trabajó especialmente con Carl Billich en Góðtemplarahúsið y participó en más de cien representaciones de Deleríum Búbónis, obra teatral de los hermanos Jón Múli y Jónas Árnason.

En noviembre de 1946 había visitado Islandia un guitarrista clásico sueco que ofreció un concierto en Tjarnarbíó. Fue allí donde Trausti descubrió por primera vez, de cerca, aquello que durante tanto tiempo había estado buscando: la guitarra interpretada como instrumento solista, utilizando técnicas completamente distintas de las de la guitarra rítmica. Para Trausti, aquello supuso una auténtica revelación.

Cuando Eyþór Þorláksson llegó a Islandia en el otoño de 1959, surgió inmediatamente entre nosotros una profunda y sincera amistad que ha perdurado hasta el día de hoy. Él me introdujo en el mundo de la guitarra clásica y enseguida comenzó a orientarme. Me proporcionó partituras, me prestó discos; en definitiva, me encaminó definitivamente por la senda que habría de seguir.

Después tocamos juntos, acompañados por su esposa, Sigurbjörg Sveinsdóttir(Didda Sveins), que cantaba con nuestro trío en Þjóðleikhúskjallarinn y posteriormente en Röðull.

Con el tiempo, Eyþór me animó insistentemente a ingresar en una escuela de música. Yo tenía entonces alrededor de sesenta años, ya tenía el cabello gris y me parecía absurdo pensar que pudiera emprender unos estudios tan exigentes. Pero Eyþór me animó firmemente a hacerlo. Mi principal objetivo era adquirir una sólida formación musical y un conocimiento más profundo del repertorio de la guitarra, y quizá incluso pudiera llegar a convertirme en profesor de guitarra.

Realicé estos estudios movido por un sincero amor por la música y me gradué en la Escuela de Música de Hafnarfjörður con un recital celebrado el 21 de abril de 1985. Mientras todavía estudiaba, había comenzado a enseñar en la Escuela de Música de Mosfellsbær y, posteriormente, también impartí clases durante muchos años en la Escuela de Música de Hafnarfjörður.

Sin el apoyo de Eyþór jamás habría podido completar estos estudios. Era un profesor exigente, pero justo, y le estoy profundamente agradecido por todo lo que hizo por mí.

Ahora soy libre de hacer con la guitarra aquello que siempre he deseado hacer, aunque ahora lo hago exclusivamente para mí mismo: por el placer de escribir para el instrumento y de escuchar los dulces sonidos que pueden extraerse de este maravilloso instrumento.

En las páginas que siguen se presentan canciones islandesas arregladas para ser interpretadas como obras para guitarra sola. Nuestros compositores crearon estas hermosas melodías para acompañar poemas de gran calidad, y con el tiempo se han convertido en canciones muy queridas por el pueblo islandés. Muchas de estas melodías también pueden tener vida propia sin sus textos y con frecuencia se interpretan de este modo, por ejemplo, al violín, violonchelo o piano. Me pareció que había llegado el momento de que la guitarra ocupara también un lugar entre ellos.

Para ello es necesario interpretar estas obras en lo que se conoce como guitarra clásica. El reto consiste en conseguir que la melodía pueda cantar y destacar con claridad, y hacerlo bien requiere cierta destreza con el instrumento.

He incluido algunas indicaciones de digitación en las piezas, aunque naturalmente pueden utilizarse otras, pues la digitación es algo muy personal. Como ya he mencionado, la mayoría de estas canciones fueron compuestas originalmente para voz solista o para coro, y al interpretarlas conviene tener siempre presente la poesía, para que la melodía pueda expresarse de la mejor manera posible.

Estos arreglos fueron escritos a lo largo de muchos años y poco a poco fueron reuniéndose hasta formar la colección que se presenta en este libro. Mi buen amigo Eyþór Þorláksson, durante muchos años profesor de la Escuela de Música de Hafnarfjörður, me ha ayudado con diversos consejos y sugerencias. Además, introdujo y editó toda la música para mí en el ordenador, por lo cual le estoy profundamente agradecido.

También estoy profundamente agradecido a mi esposa, Dóra Sigfúsdóttir, por su constante ayuda con los poemas y con todo lo relacionado con esta afición mía y, no menos importante, por su paciencia. A ella dedico este libro.

Escrito en septiembre de 2008